Este CD presenta una antología de las tipologías vocales e instrumentales más destacadas de la música tradicional siciliana. Todas las grabaciones fueron realizadas por Sergio Bonanzinga a lo largo de un período de veinte años (1984-2004), con la excepción de la pista 23, grabada por la investigadora María Cristina Caruso.
La cultura tradicional siciliana, desde su idioma hasta los diversos sistemas codificados de mito y ritual, desde sus técnicas de expresión hasta sus formas practicadas, es el resultado de una estratificación de elementos atribuibles a cada una de las diversas poblaciones étnicas que a su vez dominaron esta gran isla, ubicada en el centro del Mediterráneo (griegos, fenicios, romanos, bizantinos, bereberes islámicos, normandos, suabos, franceses, españoles).
Las formas y estilos de la música tradicional, afectadas por estos procesos de crecimiento híbrido, también estuvieron de una forma u otra marcadas por los arquetipos de las sucesivas civilizaciones de Sicilia, ya que la gente escuchaba desde el nomos griego, el himno bizantino, el maqam árabe, la balada cortesana de los trovadores y el lied de los minnesänger hasta la opulenta polifonía del siglo XVI-XVII (Ottavio Tiby, Studio introduttivo al Corpus di musiche popolari siciliane de Alberto Favara, Palermo 1957).
Este CD presenta una antología de las tipologías vocales e instrumentales más destacadas de la música tradicional siciliana. Todas las grabaciones fueron realizadas por Sergio Bonanzinga a lo largo de un período de veinte años (1984-2004), con la excepción de la pista 23, grabada por la investigadora María Cristina Caruso, a quien agradecemos por permitirnos incluir su publicación en este álbum.
El prolongado lapso cronológico de toda esta investigación explica ciertas discrepancias técnicas en la calidad del sonido de estas grabaciones, originalmente realizadas de forma analógica y posteriormente en formato digital. También debe especificarse que todos estos documentos sonoros fueron recopilados durante investigaciones realizadas en colaboración con otros colegas, como Fatima Giallombardo [pistas 1, 28 y 29], Rosario Perricone [pistas 4 y 5], Giuseppe Giacobello [pista 8], Nico Staiti y Grazia Magazzù [pista 14]. Queremos expresar nuestro agradecimiento a todos ellos por el placer de haber compartido experiencias de vida y trabajo inolvidables.
Ocora (Office de Coopération Radiophonique) es un sello discográfico francés especializado en grabaciones de campo de música mundial. Fue fundado en 1957 por el compositor, pianista y musicólogo Charles Duvelle junto con el músico Pierre Schaeffer. Ocora forma parte de Radio France.
Ocora también es una palabra del idioma del pueblo timucuano que una vez habitó Florida, EE. UU., que significa "lugar de reunión".
El 14 de abril de 1962, SORAFOM se convirtió en la Office de coopération radiophonique (OCORA), cuyos miembros se convirtieron en asesores. El 1 de enero de 1969, OCORA fue absorbida por la ORTF. Charles Duvelle, quien había creado y dirigido la prestigiosa colección OCORA (registros de música tradicional mundial) desde 1960, la integró en los servicios musicales del DAEC (Direction des affaires extérieures et de la coopération), que estaba a cargo dentro de la ORTF.
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