"Being Human", el decimoséptimo álbum de Lynne Arriale como líder, es su cuarto para Challenge Records International. Una suite de 10 composiciones originales, el álbum celebra las formas en que nuestras vidas se enriquecen con actos de pasión, coraje, amor, persistencia, corazón, alma, curiosidad, fe y alegría.
Con el contrabajista Alon Near y el baterista Lukasz Zyta, el álbum explora estas facetas afirmativas de la vida humana. Muchas de las canciones están dedicadas a personas que han inspirado a Arriale, incluyendo a la activista climática Greta Thunberg, la Poeta Laureada Nacional Juvenil Amanda Gorman y la Premio Nobel Malala Yousafzai.
"Compuse esta suite en respuesta a la división y la agitación en nuestro mundo", dice Arriale. "La música se centra en cualidades que todos compartimos, que definen nuestra humanidad. Espero que este álbum sea inspirador y transmita un sentido de unidad y optimismo. Las dedicatorias reflejan mi admiración por aquellos que siento que personifican los rasgos que inspiraron la música".
En los últimos años, las composiciones y álbumes de Lynne han reflejado temas sociales actuales. "Chimes of Freedom" (2020) destaca la crisis mundial de inmigración y las experiencias de los refugiados que arriesgan todo para encontrar una vida mejor para ellos y sus familias. "The Lights Are Always On" (2022) examina los eventos que cambian la vida provocados por COVID-19. Algunas composiciones llevan el nombre en honor a héroes, incluidos aquellos que sirvieron como cuidadores en la primera línea de la pandemia y aquellos que defendieron la democracia estadounidense. En "Being Human", Arriale afirma la necesidad de amor, esperanza y unidad en un mundo desgarrado por los efectos negativos de la polarización política y cultural. Es una inspiración musical para apreciar completamente el increíble potencial en cada uno de nosotros y expresar lo que significa ser humano.
En esta sesión, Lynne está acompañada por el contrabajista Alon Near y el baterista Lukasz Zyta, ambos destacados músicos muy solicitados en la escena internacional del jazz. El trío crea el tipo de envolvente conversación musical que se ha convertido en una marca registrada de los grupos de Lynne. Con belleza y elocuencia, "Passion", dedicada a Greta Thunberg, enciende la suite en una explosión de color y textura. El enérgico solo de Lynne impulsa la narrativa con una hermosa lirismo. Con su decidida firma de tiempo en 6/8 que sugiere la voluntad inquebrantable e implacable del pueblo ucraniano, "Courage" es una composición poderosa que destaca la interacción polirrítmica del trío. "Love", dedicada a la humanidad, evoca la pureza y la simplicidad prístina de un coral de Bach, donde cada nota informa su hermoso lirismo melódico, y cada disonancia enriquece la paleta armónica de la composición.
El trío crea una sensación de majestuosidad mientras interpreta este himno conmovedor. Reflejando la esencia de su sujeto, la composición gospel de Lynne, "Faith", es una obra de arte simple y honesta. Su melodía de estilo folk se mezcla suavemente con el groove a medio tiempo de Lukasz. "Curiosity", dedicada al matemático y físico autista Jacob Barnett, es espontánea, impredecible y sorprendente, con improvisaciones libres que desarrollan el tema en corrientes musicales de conciencia. "Soul" está dedicada a Amanda Gorman, Poeta Laureada Nacional Juvenil.
Los colores polirrítmicos y el profundo surco oscilante capturan tanto la rica historia del jazz como el amor de Lynne por esta forma de arte estadounidense única. "Persistence", dedicada a la Premio Nobel Malala Yousafzai, refleja su espíritu tenaz e indomable y encuentra a los músicos comprometidos en solos que generan un diálogo musical convincente. "Joy", dedicada a la profesora y autora Brené Brown, se toca como un calipso. La interpretación del trío cuenta con solos exuberantes de Lynne, Alon y Lukasz, y rebosa de felicidad, energía y celebración. Enviando un mensaje sincero a sus oyentes, Lynne cierra el álbum con una reprise de "Love", tocada con 'voces' en el Yamaha Clavinova.
El icónico pianista y compositor Richie Beirach llama a "Being Human" "una importante, deslumbrantemente hermosa, poderosa declaración musical y espiritual. Lynne reconoce las duras realidades del mundo en que vivimos, pero elige resaltar lo positivo en nosotros. Sus composiciones son obras maestras que revelan el dolor, el amor, la alegría, el sufrimiento y los triunfos de individuos extraordinarios. Lynne es mucho más que una pianista de jazz. Ella, como los héroes que celebra, emana la maravillosa esencia de la humanidad. No conozco a nadie más empático, de gran corazón o generoso de espíritu".
El pianista, compositor y autor Andy LaVerne dice: "Lynne ha creado una magnífica selección de música que invita a la reflexión, estrechamente ligada a una trama que invita a la reflexión. Cada una de sus composiciones originales es una declaración musical bien elaborada de profundidad y gravedad, equilibrada por un espíritu de invención y libertad. Los miembros del trío interactúan con una comunicación telepática y brindan al oyente una experiencia verdaderamente visceral. Con 'Being Human', Lynne una vez más demuestra su habilidad para reunir a los mejores músicos, escribir las composiciones más convincentes y tejer frases melódicas de gran emoción, claridad y creatividad, todo mientras transmite una narrativa cautivadora. La combinación de elementos opuestos, como la intensidad y la sensibilidad, la fuerza y la contención, la fuerza y la suavidad, la consonancia y la disonancia, la jubilación y la emotividad, sirve para hacer que su música sea única a Arriale. Lynne Arriale ejemplifica el ser humano".
Siendo reconocida como "una de las pianistas más emocionantes del jazz contemporáneo" (The Guardian, Reino Unido), la pianista Lynne Arriale ha actuado en los escenarios de conciertos internacionales más prestigiosos en los últimos 30 años. Jazz Police la llamó "la poeta laureada de su generación". JazzTimes dijo de ella: "La música de Lynne Arriale se encuentra en la intersección sináptica donde el cerebro se encuentra con el corazón, donde el cuerpo se encuentra con el alma. Ella es una de las voces más intensamente únicas del jazz". Ha sido elogiada constantemente por tener una "voz singular" como pianista, líder de banda y compositora. Tras el lanzamiento de "The Lights Are Always On", Jazz thing observó: "Lynne Arriale ha sido una de las grandes poetas del piano durante décadas". Jazz Journal comentó: "En su decimosexto álbum, [Arriale] demuestra que es claramente una de las mejores pianistas de jazz contemporáneo".
Lynne ganó el Gran Concurso de Piano de Jazz Americano, y sus 16 álbumes aclamados por la crítica han encabezado las listas de JazzWeek Radio y recibido honores de "Lo mejor de" en importantes publicaciones. Hizo una gira por Japón con "100 Golden Fingers" con Tommy Flanagan, Hank Jones, Monty Alexander, Cedar Walton, Kenny Barron, Harold Mabern, Roger Kellaway, Junior Mance y Ray Bryant. Se ha presentado en importantes festivales internacionales, incluidos Montreux, Burghausen, Gilmore, Spoleto Arts, Montreal, Monterey, North Sea, Stuttgart, Pori, San Francisco, Ottawa, Zagreb, Perth, Brisbane, Rouen, Cerdeña, Rochester, Wigan, Poznan, Estoril, Inverness, Cork y San Javier, y ha dado cinco actuaciones en el Kennedy Center.
Alon Near asistió al Berklee College of Music y tiene un título honorario de la New School of Jazz. El bajista y compositor israelí ha actuado con el ganador de varios premios Grammy Billy Childs, el saxofonista Eli Degibri, galardonado por DownBeat, y el pianista Johnny O'Neal. Ha aparecido en lugares internacionales, incluido el New York Winter Jazz Festival, el Red Sea Jazz Festival, el Carnegie Hall, el Rostov International y el Lincoln Center. Alon ganó el primer premio en el Concurso Internacional de Jazz de Rostov y fue finalista en el Concurso de Músicos de Jazz en la Rimon School for Contemporary Music.
El baterista Lukasz Zyta ha actuado, girado y colaborado con una distinguida lista de artistas de renombre internacional, y ha aparecido en más de 50 CD. Ha trabajado con íconos del jazz como Lee Konitz, Bennie Maupin, Wadada Leo Smith, Dino Saluzzi, Dayna Stephens, Stephen Riley, David Murray, Chris Cheek, David Friedman, Bobby Watson, Brad Terry e Ingrid Jensen. Basado en su Polonia natal, Lukasz ha sido desde 2007 miembro de la facultad en la Academia de Música de Cracovia.
Fechas de la gira del Lynne Arriale Trio:
Miércoles 13 de marzo de 2024 - Wisconsin Conservatory of Music, Milwaukee, WI
Jueves 14 de marzo de 2024 - Centro Cafe, Milwaukee
Viernes 15 de marzo de 2024 - University of Wisconsin Whitewater Jazz Festival
Sábado 16 de marzo de 2024 - Cafe Coda, Madison, WI
Viernes 22 de marzo de 2024 - Timucua, Orlando, FL
Sábado 23 de marzo de 2024 - Friday Musicale, Jacksonville, FL
Domingo 24 de marzo de 2024 - South Florida State College Syncopated Sunday Series, Avon Park, FL
Sábado 4 y domingo 5 de mayo de 2024 - Metronome Brewery, Minneapolis, MN
Viernes 10 de mayo de 2024 - Constelación, Chicago, IL
Sábado 18 de mayo de 2024 - Polyrhythms Third Sunday Jazz Series, Davenport, IA
Viernes 24 de mayo de 2024 - The Jazz Kitchen, Indianápolis, MN
SIGUE A LYNNE ARRIALE
Comments